刘慈欣三体小说：科幻小说与宇宙情怀

“我认为任何好的科幻作品，都应该具有一种对于宇宙的情怀。它可以描述为对宇宙的敬畏感、对新世界的好奇心，或者一种在时间和空间上延展自己的愿望。”

 

科幻作家刘慈欣

 

随着影片《星际穿越》的热映，再加上《三体》小说的第一部英文版在美国上市，《三体》电影版进入前期筹备，刘慈欣再次成为科幻文学圈子里最令人瞩目的作家。

 

2010年，《三体》第三部出版，将近150万字的三部曲全部与读者见面，刘慈欣已然奠定他在中国科幻文学中的地位。他被誉为“以一己之力将中国科幻文学提升至世界级水平”的作家。科幻文学研究者、北京师范大学吴岩教授告诉我，刘慈欣的成功离不开前人的努力，而他的确是金字塔的塔尖。“这是中国科幻文学里最长的一部作品，它一改我们过去作品线索单一、情节简单、细节密度小等缺陷，呈现出波澜起伏的面貌。中国的科幻小说一直被批评不够成人化，不能摆脱归类于儿童文学的尴尬，刘慈欣替我们实现了梦想。”

 

刘慈欣1989年开始尝试写科幻小说，至今已20多年。他是科幻作家中为数不多的工作和生活在小地方的人。那是在山西阳泉的娘子关发电厂，刘慈欣担任电脑工程师直到发电厂2009年关闭。一位去过那里拜访他的记者这样记录：“那里四面环山，下午4点天就黑了，距离最近的大城市阳泉仍有40分钟车程。不过因为运煤的大货车动不动就堵成长龙堵上个三天两夜，最好坐火车，两个小时。娘子关北面有一片小山和一片小湖，旅游景点名叫‘张果老洞’，河北人逢年过节喜欢过去转转。但是煤渣覆盖在树木与房檐上，天空时常阴霾。”一切的一切和他小说里所描绘的浩瀚宇宙形成鲜明对比。

 

“不过，我的工作可没你想的那样枯燥，也是需要创造力的。”刘慈欣对我说。由于精通电脑，他曾经设计过一个写诗的小程序。“只需要输进几个参数，就能出诗歌，一秒钟一首，比朦胧诗押韵。”他还编过一个软件，在这个软件里，宇宙中的每一个智慧文明都被简化为一个点，最多时候，他在10万光年的半径里设定了30万个文明，然后让那台286计算机花了几小时来计算这些文明的演化图景，这是他在《三体》中“宇宙社会学”观念的雏形。身为电脑工程师，这让他在90年代中期接触了互联网，“从此身在哪里并不那么重要，反而那里的幽静能让我安于创作”。

 

刘慈欣身边的人很长时间都不知道他在写小说。2001年，他的小说《全频带阻塞干扰》获得中国科幻银河奖一等奖的时候，还有同事对他说：“刘工，有个写小说的和你名字一样。”进入新世纪后，刘慈欣进步迅猛。“每一篇小说他都希望能有不同的尝试。2002年的《朝闻道》实验宏大的科技构思能不能搞，2003年的《诗云》探讨美学问题，2004年的《球状闪电》他看看自己能否驾驭长篇的结构。然后2005年他开始写《三体》第一部，2006年在《科幻世界》上连载。他的长篇小说之所以能够包罗万象，是因为他能把以前短篇小说所磨炼的技能全部汇聚在一起，一个创意连接一个创意，让我们惊叹，你把整个宇宙都写完了，其他作家该写点什么呢？”吴岩这样说。

 

刘慈欣白天上班，晚上时间写作。支持他写下去的是作为科幻迷对这种文学体裁的强烈爱好。“记得20年前的冬夜，我读完克拉克的《2001：太空漫游》，出门仰望夜空，突然感觉周围一切都消失了，脚下大地变成了无限延伸的雪白光滑的纯几何平面。在这无垠广阔的二维平面上，在壮丽的星空下，就站着我一个人，孤独地面对着人类头脑无法把握的巨大的神秘。从此以后，星空在我的眼中是另外一个样子了，那感觉像离开了池塘看到了大海。这让我深深领略科幻小说的力量。”刘慈欣曾在一篇文章中这样写道。

 

而什么样的科幻作品才算得上优秀呢？刘慈欣也继续给出了答案：在忙碌和现实的现代社会中，人们的目光大都局限在现实社会这样一个盒子中，很少望一眼太空。我曾问过10个人白天会不会出月亮，除了一位稍有犹豫外，其他人都十分肯定地说不会。现代社会同样造成了人们对数字的麻木感，没有人认真想过，1光年到底有多远，而150亿光年的宇宙尺度在大多数人意识深处同150亿公里没有区别。对宇宙的麻木感充斥着整个社会。科幻的使命是拓宽人们的思想，如果读者因一篇科幻小说在下班的夜路上停下来，抬头若有所思地望一会儿天空，这篇小说就十分成功了。

 

刘慈欣作品：《三体》三部曲

 

以下是本刊记者对刘慈欣的专访：

 

三联生活周刊：《星际穿越》出来后，很多《三体》的读者都把两部作品联系起来做比较，在你看来是什么原因？

刘慈欣：首先，两部作品都使用到一些共同的科学概念，比如“多维空间”。在我印象里，科幻文学很多都涉及这个概念，但是影视作品则很少，好像只有《二维世界》（FlatLand），还是动画片。《三体》里有两处写到了“多维空间”，一个是对“四维空间”的描写，因为我难以想象，所以写得也很简略。另外就是我巧妙地设计了一个“降维攻击”的情节，也就是一个高维文明为了消灭太阳系，将它变成了一幅巨大的画卷。而诺兰的片子里他企图呈现一个五维空间的样子，实际还是个三维的，这也是我们眼睛能够捕捉的。所以即使是同样的概念，也都是不同的表现方式。我想到“降维”是因为唯有如此，它才能转变成我们熟悉的具有画面感的东西。

 

再有就是，两部作品都没有脱离《2001：太空漫游》的经典结构，也都在向它致敬。这部书和对应的影片地位相当高，影片是世界十大经典影片之一，很多科幻作者也是由它开启了创作之路。它们的结构都是由现实起航、经过漫长的航程，最后再升华到一种哲学层面的探讨。

 

三联生活周刊：也有“三体”迷评价说，其实两部作品是有本质区别的。在诺兰的片子里，有着人类自我拯救的温情，而《三体》中则是宇宙文明间猎杀的冷酷，“黑暗森林法则”是你对地外文明一贯的认识么？

刘慈欣：科幻小说是一种展示不同可能性的文学，宇宙也有多种可能性，对人类来说，有最好的宇宙，有中性的宇宙，而《三体》所展示的，是最糟的宇宙，在这样一种可能的宇宙中，生存的严酷和黑暗达到极限。这种可能性是我对“费米悖论”的一个解释，费米的同事试图让他相信外星文明的存在，他对此的回应是：“如果它们存在的话，他们早就应该出现在这儿了。”科学不能提供证据证明外星文明存在，也不能证明它们不存在，这让“费米悖论”保持着开放状态，吸引科学家和科幻作者来提供答案。

 

在小说里，我借着主人公之一的罗辑之口给出了这样的回答：“宇宙就是一座黑暗森林，每个文明都是带枪的猎人，像幽灵般潜行于林间，轻轻拨开挡路的树枝，竭力不让脚步发出一点儿声音，连呼吸都必须小心翼翼。他必须小心，因为林中到处都有与他一样潜行的猎人，如果他发现了别的生命，能做的只有一件事：开枪消灭之。在这片森林中，他人就是地狱，就是永恒的威胁，任何暴露自己存在的生命都将很快被消灭。”

 

像我另外的短篇小说《乡村教师》或者《朝闻道》里，外星人都不黑暗，他们的文明虽然强，但对地球文明都非常珍视，想办法帮助地球人排除危机。科幻小说的作者要保持一个飘忽不定的世界观，我不认为我在处理这类题材的时候有一致的认识。

 

三联生活周刊：因为这种“黑暗森林法则”的存在，按照你的观点，人类在太空探索上是否更加应该慎重？

刘慈欣：其他文明的侵略性更是我们探索太空的一个坚实理由。如果我们一直守在地球上，地球被摧毁，人类文明就全完了。假如我们能够进入太空，开拓一个新世界，文明才会有延续的希望。美国海战理论家马翰说过：“海军防御的最前沿就是在敌人的港口。”只有走到太空中你才具有防御力量。

 

这是我的作品和诺兰的《星际穿越》另一个相通的东西，就是一种对宇宙的情怀。我也认为任何好的科幻作品，都应该有这种情怀。它可以描述为对宇宙的敬畏感、对新世界的好奇心，或者一种在时间和空间上延展自己的愿望。现在技术进步了，但不等于人类增加了向外探索的进取心。自上世纪60年代登月后，人类哪儿都没去过。国际象棋大师卡斯帕罗夫提出过一个看法：IT技术的进步可能是一层迷雾，它掩盖了人类在其他科技领域的停滞不前。仔细想一想，很有道理。比如航天技术，就以火箭为例，除了控制系统更好，还是化学推进，没有实现核能推进，这和60年代相比没有本质的进步。再比如，基础理论物理学这么长时间很少有突破，不像世纪初那样。在“冷战”结束、经济发展不断消除了饥饿和贫困后，人类所开发的技术，多是一些内向性的技术，让人们能够生活得更舒服，而不是外向性的，就是对外开拓的技术。

 

三联生活周刊：你怎样看待科幻文学与科学的关系？你的作品经常涉及很前沿的基础科学理论，文学创作以这样艰涩的理论为背景前提，会是一种“戴着镣铐的舞蹈”么？

刘慈欣：我比较认可的对“科幻文学”的描述是，它写的是超现实的但不是超自然的故事。超自然的就是说在已知科学规律之外的，超现实的就是基于已知科学规律的。科幻作家所写的东西，它的基本设定都应该能被科学规律所解释。

 

科幻作品是文学作品不是科普作品，它肯定会有不严格的地方。一个原因是作者对科学理论一知半解，另外，作者可能为了故事的可读性牺牲掉准确性。《三体》里描写的三颗恒星是离我们最近的恒星系，叫作半人马座阿尔法星系。它的运行其实是有规律的，天文观测发现它们一般都是双星系先运行，然后离这个双星系比较远的有一颗恒星围绕着双星系，没有呈现出书里写的那种混乱无序的状态。

 

科幻总是走在科学后面的。就想象力而言，科幻作家比科学家差得远了，你随便和哪个科学家聊聊，都不会觉得他没有想象力。只不过那些想象力被禁锢在方程式里面了，我们普通人没有办法领略那些东西。科幻的一个功能，就是把它的这种美和震撼从方程式里释放出来，用文学化的语言展现出来。科幻受到科学规律的限制，另一方面科学给了科幻自由，提供了比其他文学种类更丰富的故事资源，所以它不是镣铐，是给予文学的一双翅膀。

 

三联生活周刊：科幻作品中有一类是专门反思科技带来的负面效应，这在你的作品中几乎没有。你是个坚定的科学主义者么？

 

刘慈欣：在《三体》这样一个黑暗的小说里，我对科技也是很肯定的。“黑暗森林法则”的设定就是两个文明相距遥远，相互沟通有时间的延迟。如果有一种通讯手段能够发明出来，宇宙文明之间的沟通畅通无阻，就能打破黑暗法则。

 

写科幻的这些年，我没有发生什么变化，我相信科技能够解决一切问题。有人说，科技可能造成一些问题，比如人性的异化，道德的沦丧，甚至像美国科幻作家南茜·克雷斯所说‘科学使人变成非人’，但要注意的是人性其实一直在变。我们和石器时代的人会互相认为对方是没有人性的非人，所以不应该拒绝和惧怕这个变化，我们肯定是要变的。如果技术达到那一步，我想不出任何东西是技术解决不了的。

 

20世纪80年代曾经有一场争论，那就是科幻到底算科学还是文学，最后文学获得胜利。这是西方的科幻新浪潮运动在中国的胜利。目前中国科幻作家许多都持有科学悲观主义的情绪，这是受西方思潮影响的证明。中国科学思想才刚刚诞生，我们就把它妖魔化，我觉得不合适。

 

三联生活周刊：你每次写小说大概是怎样一个构思过程？创意来源又是哪里？

刘慈欣：我写一部40万字的小说，真正写可能只需要三四个月，之前构思会很久。那些每年出版的科幻图书、最新的科幻电影、前沿的科研文章我都会去看。对于创意，我有一个原则，一定是我在这些资料里没有见过的。有一个很好的点子，我构思了整整两年，大概背景是有一天人类资源枯竭了，需要解决地球的太阳能问题，于是就在月球上贴满太阳能电池，再把它发的电送回地球。这是一个很能出故事的前提设定，而且我在电力系统工作过，人物形象肯定能写得更加丰满。但是不久我看到日本早稻田大学的一个研究者发表了文章，讲在月球的赤道上贴满太阳能电池。她算出了总的发电功率，在拉格朗日点建立中继站把微波送回来等等，看到这个之后，我就彻底放弃了我的想法。

 

一个科幻小说的创意很珍贵，一部小说背后就是一两个创意来支撑，所以我构思和写作期间都不会与同行去交流这些。在写《三体》第三部的时候，科幻作家在杭州搞笔会。会后大家一起喝酒，讨论一个话题：“如果要把杭州彻底毁灭，应该用什么方法？”我一激动就说，应该先把城市二维化变成一幅水墨山水，再一维化，成为一根细细的丝线。大家听了都很兴奋。结果我酒醒了之后，很后悔也很担心，好在别的作家并没有拿这个“降维攻击”私自去做文章。

 

三联生活周刊：你一直从事以科学技术为坚实基础的“硬科幻”写作，这也算科幻作家中的少数？

 

刘慈欣：“硬科幻”是科幻作品中的一个传统门类，还有一个形容它的词叫作“坎贝尔型”科幻。坎贝尔是美国科幻“黄金时代”的领导者，他主办了一份《新奇科幻》杂志，网罗了一批优秀作者。我年少时代的阅读就是从这些“黄金时代”的科幻小说家作品读起的，因此也就为我后来的创作打下了烙印。

 

上世纪70年代起，科幻文学为了得到主流文学的承认，突出自己的文学性，借助后现代文学一些晦涩的表现手法去写科幻文学，这就掀起了“科幻新浪潮”。这个时期的作品与“黄金时代”的科幻作品很不一样。但我认为它不是一个很成功的运动，因为它削弱了科幻文学自身赖以存在的根基，来取得主流文学的认可，而主流文学也始终没有认可科幻文学的地位。因此我一直都在坚持“硬科幻”的写作，现在的科幻作品类型则是非常多元化的。

 

三联生活周刊：《三体》成功吸引了一批科幻迷圈子外的读者，在你以后的创作中会更多考虑他们的口味么？

刘慈欣：在写《三体》前两部的时候，考虑到要吸引更多的读者，我曾经做了一些妥协，一定程度地抛开坎贝尔式的“科幻原教旨主义”，来提高小说的现实性和文学性。像第一部描写了“文革”的故事；在第二部中，中国仍处于现在的社会体制下来抗击外星侵略组织。这些都是试图增加读者的现实感，为科幻的想象找到一个现实的依托。也正因为如此，我和出版商都对第三部失去了信心。因为随着故事的发展，第三部不可能再与现实接轨，只能描写遥远的未来和更加遥远的宇宙，而这些都被认为是国内读者不感兴趣的。

 

于是我和出版商达成了一致意见，既然第三部不太可能取得市场上的成功，就干脆抛弃科幻圈外的读者，写成一部很纯的科幻小说，这也算是对身为铁杆科幻迷的作者的一个安慰。第三部就成了科学幻想的狂欢，描写了多维和二维世界、出现了人造的黑洞和小宇宙，故事在时间上一直到达宇宙末日。但出乎作者和出版商的预料，正是只写给科幻迷看的第三部造就了《三体》三部曲的巨大成功。将来，我的创作会是一个“铜钱”的形状，中间的方形是我一定要坚持的，圆形则代表我会在各方读者中间找到一个平衡。但《三体》的影响力太大了，读者的期待对我形成一种牵制，所以4年过去了，我现在还没有想好怎么写下一本书。

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